Don't just point your finger....No nada más apuntes el dedo

I. Last week on “Charlando”, there was a guest that used an improper term to refer to a gay male in the Latino community; maricón. The word maricón is a colloquial term that is often used very loosely within the Latino community, and due to the ambiguous nature of the word we do not know if in fact it carried a malicious intention during the talk show. Whether the word was used to humiliate or not, however, we must raise awareness of the sensitivity that the word carries for many in the LGBT community. I encourage the public to use this incident as a learning tool to realize that the word carries a negative connotation, and that it is not a word that is generally accepted or embraced in the LGBT community.

I. Maricón; una palabra coloquial para describir a un hombre gay en la comunidad Latina fue usada por un visitante en el programa de televisión “Charlando”. Suele ser usada casualmente, e incluso es demasiada la gente que no reconoce el significativo humillante que se carga la palabra. Debido al uso ambiguo, no podemos descifrar si su intención fue con malicia durante el programa. Haya sido usada de manera insultante o no, es necesario educar al público de que el uso de la palabra no es ideal. Los motivo a utilizar este incidente como una ficha de aprendizaje para todos aquellos que frecuentan la palabra, y realizar que no es una palabra aceptada y mucho menos recibida con orgullo en la comunidad LGBT.

Arte de Protesta

Arte de Protesta: Cuando el arte se hace política

En el barrio de Lavapiés, hay una lucha cada día, que tiene lugar en las paredes. El movimiento Un Barrio Feliz esta protestando la iniciativa de la policía que quiere poner cámaras de video vigilancia en casi cada esquina del barrio.

Este movimiento usa la contracultura y medias nuevas como blogs, facebook, “flickr” y “twitter” para diseminar información de las manifestaciones y reuniones para protestar las decisiones racistas para vigilar solo este barrio, y solo porque es un barrio lleno de inmigrantes.

Según muchas habitantes de Lavapies, este enfoca y control es racista y injusto para todos, y se pone nerviosa a todo el mundo que vive alli como el clasico libro “1984” con “el Gran Hermano”, que es una de las figuras evocado con el arte y campaña de Un Barrio Feliz.

Uno de los métodos más visible de este movimiento es su usa de grafiti para informar a todos de los controles injustos que esta pasando. El grafiti del movimiento tiene un estilo muy específico y coherente debido a un uso de arte de stencil y pegatinas con información y criticas del barrio.
Hay muchas colaboradores y artistas que han contribuido al movimiento, incluso algunas aristas internacionales como Santiago Sierra, cuyo proyecto “NO” tiene un mensaje muy apropiado para este movimiento.

En esto, podemos ver que ademas del arte o orgullo, el grafiti es una cosa en que los sin poder y voz politicamente pueden hablar, y no ser ignorados.

Para ver más fotos o descubrir más información de Barrio Feliz, o como puedes ayudar, vete al sitio web para más información: unbarriofeliz.wordpress.com

Algo interesante: las decoraciones para la navidad en Lavapiés son de forma de ojos... mirando todo... en un barrio peleando contra "gran hermano" ¿Ironia?

View Larger Map

-Stefan Geyer

Mi placita

El arte en aerosol puede expresarse en varios modos. La manera en la cual se suele ver más a frecuente es por medio de diferentes colores como lo hemos visto en ejemplos anteriores. Mas también existe una especie de expresión menos visualmente estimulante pero con igual o más valor significativo. Este tipo de expresión se siente por medio del mensaje que las palabras puedan emitir. Justo alado del campus de Carlos III se puede ver un ejemplo de este tipo de arte. Al caminar hacia cercanías se encuentra un sitio dominado “La Placita”. Un sitio en cual los universitarios pueden recurrir a sus servicios como sitio de expresión. La placita se ha decorado con varias formas de expresión que unen a todo tipo de universitario, mientras que al mismo tiempo inculcando un orgullo español. Forma parte de un movimiento reciente referido como la globalización en cual la fotografía siguiente lo demuestra, “Estudiantes del mundo ¡Unidos!”.

Seamos de China o de los EE.UU, juntos seremos la generación que llevará al mundo en cual vivimos a nuevos niveles de toleración, igualdad, y paz.

“Ser español no es una excusa es OBLIGACIÓN”

El orgullo español, como he dicho forma parte de este arte en palabras, no como una aislación contra otras nacionalidades, sino como una parte de esa unión estudiantil. Es decir, el solo hecho de ser español viene con sus obligaciones para poder formar parte de esta unificación global de estudiantes. Es una frase que tiene un significado inspirante, que te motiva a no ser un estudiante cualquiera, sino a ser un estudiante español. Y se hace por medio del el “orgullo, fuerza, y honor”. Son como los valores necesarios para ser lo más que puedas ser.

View Larger Map

Concurso en Sevilla

La ciudad de Sevilla necesitaba utilizar los contenedores de vidrio, pero eran muy feas. ¿Como puede mejorar la situación? ¡Emplee los artistas de spray embellecer y pintar las canecas! Conjunto con Montana Shop & Gallery, el premio fue 2.000€, segundo recibió 1.000€, y tercer 500€. Los estilos variaron mucho--del estilo realistico, del abstracto, los con mucho color, y los de blanco y oscuro.

Pregunté a algunos artistas de los estilos de vida, y me dió cuento que variaron mucho. Respondieron que la mayoría escucha a hip-hop, algunos otros a Coldplay. Quería saber como empezó a pintar un artista, y me dijó que al principio, pintaba sólo con una firma básica. Siguiente, empezaba como mejorar y producía un estilo más personal. Hoy en día, esa artista pinta con aerosol y también pinta cuadros y en formas más tradicional.

En conclusión, no sé los resultos del concurso, pero sin duda, los contenedores de vidrio son muchos más interesante a ver.

[http://www.montanasevilla.com/]

View Larger Map

¿Cuál es el arte y cuál no es?

España es el hogar de muchas artistas más famosos y influyentes del mundo, incluyendo Picasso, Goya, Valazquez, y Miró. Estos maestros han pintado algunos de las obras de arte más famosas en la historia. También, la comunidad de Madrid tiene muchas ejemplos de arte moderna en las calles; el arte de graffiti. Pero mucha gente no reconocen graffiti como un ejemplo de arte, y más un ejemplo de vandalismo. Sin embargo, hay artistas de graffiti que están enturbiado las líneas. Aquí son dos ejemplos de graffiti pero graffiti que tiene un significado cultural en la historia de España. Los dos son celebraciones de artistas españolas, son de españoles, y también, están en las calles por la gente española.

El primer es un representación de un fotografía del famoso fotógrafo Robert Capa que se llama Muerte de Miliciano. Este foto es preparado, pero representa las muertes y la tragedia de muchos soldados españoles durante la guerra civil. En el graffiti el soldado parece mirar el mismo pero él hace un kick slip en un monopatín. Por eso, este graffiti tiene un referencia en el pasado con elementos de la nueva cultura de Madrid.

El segundo es un reloj que está en el lado de un universidad en Madrid, pero también este reloj es un interpretación del otro artista españolo famoso, Salvador Dalí. Dalí tiene éxito en sus obras de surrealismo y este reloj es un imagen muy reconocido de su arte.

La historia del arte de la calle

La primera cultura de hombre, donde la primara arte de hombre empieza, es de la época prehistoria. En las cuevas más antiguas del mundo hay pinturas en las paredes que existen porque arte es uno de los mejores métodos para trasmitir mensajes. Estos mensajes han durado por miles de años y van a existir para miles más. Es posible decir que pinturas de prehistoria sean un tipo de graffiti solo porque ellas estaban pintadas en las paredes de cuevas pero esta declaración no es totalmente la verdad. Pinturas de cuevas no son exactamente las mismas cosas que graffiti porque las tenían otra función más importante, la de un lenguaje. Los propósitos detrás de las pinturas, sin embargo, son muy similares y sin dudas los dos son formas de arte.

Cuando la práctica de graffiti como arte empieza es difícil decir. La palabra moderna tiene orígenes en la palabra italiano “graffio”, significado rasguño. Hay ejemplos de rasguños públicos muy simplista en las ruinas de antigua Roma y la civilización Maya. También hay nombres y fechas de personas en tumbas de la época medieval en Inglaterra y otros países en Europa. Es obvio que la práctica de dejar una marca en público es una tradición muy antigua. ¿Pero son graffiti estas marcas? Según la Encyclopædia Britannica graffiti es una forma de comunicación visual, generalmente ilegal, que consiste la marca desautorizada de un individual o de un grupo en un espacio público. En ese caso las marcas antiguas de Roma, Maya y la época medieval son los primeros ejemplos de graffiti en el mundo. Sin embargo, estas marcas son simplemente un nombre, una fecha o una frase pequeña que están marcado en una manera rudimentaria. En contraste, la graffiti que es interesante del momento presente es más que arte y menos que rasguños.

Hace aproximadamente treinta y cinco años, durante los años setenta, graffiti como un tipo de arte de las calles aparecido por la primera vez en dos ciudades de los Estados Unidos, Nueva York y Filadelfia. El movimiento de graffiti en los Estados Unidos coincidido con el nuevo movimiento de música Hip Hop. Se volvió popular escribir su nombre en las calles y también en los túneles y trenes del metro. No hasta más tarde personas empiezan usar el método que se llama ‘tagging’ con un nombre falsificado o ‘tag’. Este nuevo método desarrollado la base para graffiti moderna con letras y pinturas extravagantes hecho con la pintura de aerosol. El movimiento pasado al resto del mundo en los años siguientes, incluyendo a España.

Glosario del arte urbano

Glosario de palabras españoles:

arte de la calle: término genérico para referirse al arte en espacios urbanos y públicos. También, forma artistica independiente con raíces antigues que no ha sido influenciada por el hip-hop.

blackbook: cuaderno de bocetos de una artista del graffiti

blockbuster: letras cuadras de dos colores, que se crearon para cubrir completamente a otros escritores y para pintar vagones completos rápidamente.

bombardeo/bombardear: Pintar masivamente con spray trenes y paredes.

boquilla: --gruesa o delgada-- (cap, nozzle): La boquilla de los botes de spray puede modificarse para alterar su anchura y producir líneas de diferentes grosor.

buff/to buff: Proceso de limpieza química que realizan las autoridades para eliminar los graffiti de los trenes.

drip: Efecto de goteado o chorreado que se le da a los tags

end-to-end (e2e): Pintura bajo las ventanas de un tren que abarca todo el largo del mismo

escritor: Artista del graffiti que generalmente trabaja con letras (tags, estilos, etc.)

estilo: Antes era un sinónimo de las letras de cada uno de los escritores; actualmente hace referencia al estilo individual de un artista.

estilo burbuja (bubble style): Uno de los primeros tipos de letra que se desarrolló en Nueva York y que da a las letras un aspecto redondeado, consiguiendo la apariencia de burbujas o nubes.

estilo salvaje (wildstyle): Composición muy compleja de letras entrecruzadas

fill-in: Parte interior de la letra que se rellena de color.

graffiti de plantilla o stencil: Técnica por la que se recorta un silueta en un cartón para crear una plantilla con la que se puede reproducir esa imagen, una y otra vez, con pincel o aerosol.

graffiti del logo o del icono: Estilo de graffiti relativamente nuevo que se especializa en la creación de emblemas y logos llamativos.

grupo (crew): Conjunto de artistas del graffiti que crean piezas colectivas y firman con el tag del grupo y sus nombres.

Hall of Fame: Paredes, fundamentalmente legals, en las que se realizan pinturas de gran calidad.

MC: De Master of Ceremonies, rapero o cantante de rap.

mural: Una pieza de grandes dimensiones creada en una pared, sin importar la téchnica o si está pintada con pincel o spray.

outline: Contorno de las letras; también, boceto que se realiza en el blackbook.

panel: pintura realizada bajo las ventanas de un tren.

personaje: Elemento figurativo de una pintura (animales, figuras del cómic, etc.). Al principio, los personajes estaban subordinados a las letras, pero actualmente formal un estilo independiente.

pieza (piece): término que proviene de la palabra inglesa masterpiece, y que hace referencia a pinturas realizadas con spray, compuestas básicamente de letras.

pochoir: Expresión francesa para demoninar al stencil o la plantilla.

postgraffiti (neograffiti): Evolución moderna dentra de la cultura del graffiti que se caracteriza por enfoques innovadores respeto a la forma y la técnica, que van más allá de los conceptos tradicionales del estilo clásico del graffiti.

sticker: Pegatina.

tag: Llamativa firma de un artista del graffiti.

throw-up: Letras sencillas que se suelen pintar muy deprisa y que, generalmente, constan sólo del contorno (outline) o un relleno de un solo color.

top-to-bottom (t2b): Pieza que cubre un vagón de arriba abajo.

toy: Término despectivo para referirse a los artistas del graffiti principantes o inexpertos.

whole car: Vagón pintado por completo.

whole train: Tren que se ha pintado por completo.

3D: Estilo tridimensional. Se aplical muchas veces al wildstyle para hacerlo más complejo.

Referencia: Graffiti: Arte urbano de los cinco continentes, Nicholas Ganz, Editorial Gustavo Gili, SL, Barcelona, 2004

Un lugar para todos

Localizado por la zona de Malasaña por la salida de Noviciado. Es un colegio abandonado, ya hace diez años, sobre la Calle Acuerdo. Se le suele llamar un sitio polivalente y auto gestionado ya que ocurren cosas muy diversas hechas por gente diferente y colectivamente. Ahora explico porque.

Un lugar que se puede utilizar para muchas funciones. Puedes hacer reuniones con tu grupo, tiene cafetería, clases de lengua, espacios artísticos para actores, músicos, e artistas, también hay un locutor para conectarte con tus amigos extranjeros, una zona para que los niños y niñas puedan jugar, y talleres para mayores y adultos. Es un lugar que le trae bastantes servicios a la comunidad cercana.

Hay reglas que son necesarias seguir para que el patio pueda funcionar y brindar sus servicios a todos. Es un lugar en cual todo tipo de persona es respetada y el robo es poco agradecido. Se incluyen otro tipo de reglas. La mayoría centradas al respeto.

Le llamamos atención por su fachada que atrae a cualquiera. Representa la creatividad de una comunidad que trata de mantener un edificio que les brinda distracción, alojamiento de las calles, y un legar seguro en donde poder estar. Sus colores y lo abstracto de su diseño destaca como la imaginación de una comunidad es expresada por medio del aerosol.

-Por Daniel Sanchez Alva

La empieza del graffiti en Madrid

Juan Carlos Argüello. Bien conocido por su logo más famoso del arte aersol, Muelle®, era el pionero de graffiti en Madrid. En su barrio de Campamento el año 1984 empezó Muelle®, un nombre que arrancaba desde la escuela, por haberse hecho una bicicleta con un muelle gigante de amortiguador. Primero, Muelle era solo una firma de la pluma, luego, usaba el aerosol, y finalmente, mejoraba su firma aersol con colores y seguía de cerca a sombrado. Contrario al graffiti de hoy, que es por todos los muros de la ciudad, Muelle ólo pinta en aquellos lugares baldíos, paredes abandonadas, tristes vallas de obras, en los que su impronta no daña monumentos o da un toque decorativo al paisaje urbano.

Muelle ha influye en el arte hoy en día. La famosa Muelle, caracteriza en la firma con un gran M, con una linea debajo en la forma de un muelle termina en una flecha. Inspirada por la leyenda, muchos jóvenes han produciendo logos similares y en homenaje después de su muerto en 1995. Ahora, el logo más frecuente en Madrid que aparece similar a Muelle®, es Marca®. Se puede ver por todos los muros de Madrid, y también acerca de Carlos III en Getafe. El próximo, vamos a ver la comparasión entre Muelle® y Marca®.

Juan Carlos Argüello, Muelle®

Homenaje al Muelle y la influencia de su arte:

La continuación: Marca®